鉴音团也给出同样的感慨：这首歌绝对是S难度，没有时间吸气。

事实证明，确实难。

现场刘宇宁、黄子弘凡与王赫野尝试了一小段，效果都不惊艳，王赫野更是直接唱破音。

原曲难，但更难的是，如何把这首并不适合舞台演唱的唱片级歌曲搬上舞台，产生更惊艳的效果。

这里就不得不说张靓颖的改编了，她是直接把鼓跟贝斯的律动复杂化，把许多反拍、切拍、起伏都做出来，体现R&B的核心。

这也就意味着，演唱指数在原本难度的基础上又拉升到两到三倍。

此外，她还在副歌前大段留白切入，用反拍鼓点做情绪，再倒入正拍落地，实现人声和节奏的纠缠翻转，达到情绪爽点。

连乐评人都忍不住感慨：能做到这一步的，在中国恐怕没几个人。

而张靓颖，就是用实力重新立一个比原曲更高的标杆。

什么叫外行看热闹，内行看门道。

当你在跟风吐槽张靓颖“俗”时，却看不到她米粒雕花的艺术。

包括《九万字》，外表上是个社会摇，实际上内核是非常丰富复杂的。

在配器上，她并没有用粗粝的贝斯，而是稍微做了DJ化，并在其中加入细节，融入其他的伴奏元素，给这首歌打磨出更多的层次。

包括她摇的部分的和声，演唱的气息，以及前面散板的部分，张靓颖都是严格按照一支抒情歌给唱好的，保留了音乐的严肃性。

虽然都是网络热歌，但张靓颖都没有以亵渎的态度去对待，而是在原有基础上融入更多复杂化的元素增加层次感，以此达到情绪爽点。

你可以说不喜欢这首歌，不喜欢改编的效果，但不能说她不专业，或者给她扣上“华语乐坛悲哀”的帽子。

如果主流歌手去唱一两次热歌，就被批判成媚俗，那何尝不是一种“审美锁定”。

在影视剧中，导演还常常用富家女跟浪子狂奔的方式，去表达对精致世界的消解，以此升华主题。

那张靓颖在热歌上的选择，怎么就不算是对自己惯性生活的一种发泄？

正如她在节目中说的那样：我都严肃一整年了，就不能让我happy一天啊。